Ayer tuve la ocasión de ver la película biográfica “Stefan Zweig: Adiós a Europa” dirigida por la directora austriaca María Schradery y, si bien no es redonda, me hizo descubrir la azarosa vida de un famoso escritor de la primera mitad del siglo veinte: sus críticas contra la implicación de Alemania en la primera guerra mundial, su exilio debido al auge del nazismo, sobre su obra, sus viajes y acerca de su trágico final.

Zweig desarrolló un estilo muy particular, construía de forma admirable la psicología de sus personajes y su técnica narrativa era bastante brillante.

Escribió novelas, historias cortas, poesía, teatro, ensayos, políticos o literarios, dramas y varias biografías ente las cuales destacan las famosas: María Estuardo, María Antonieta y Joseph Fouché “El genio tenebroso” que se han llevado al cine y la TV. De otra de sus obras, “Carta a una desconocida” se han realizado varias versiones cinematográficas y, hasta el director Wes Anderson, se inspiró en una de sus obras para rodar “El Gran Hotel Budapest” estrenada en el año 2014.  

De Steffan Sweig, leí, con enorme placer, pero hace ya bastante tiempo la magnifica “Joseph Fouché, el genio tenebroso” y he visto todas las películas antes mencionadas.

Es muy interesante y curioso, el misterio y la maldición que rodeó los estrenos de sus obras de teatro.

Sin duda leeré más de sus escritos.

Un intrépido y entretenido relato que se desarrolla en la ciudad de Granada y cuyos protagonistas son tres jóvenes artistas del fastuoso «Circo del Sol»

Como primera entrega de la trilogía llamada «Flores de la imaginación» en «El poema maldito» se cuenta las vicisitudes de unos chicos que son encarcelados y que gracias a sus fantasías logran sobrevivir y escapar de la realidad que supone su horrible confinación.

Imaginando aventuras extraordinarias y en pos del poema maldito, a través de los túneles y subsuelos de la Alhambra vivirán increíbles aventuras medievales, superaran sus fobias y conocerán el amor.

Una novela de aventuras, acción, amor, drama y misterios que le enamorará desde el inicio.

 ¿Qué es el poema maldito? ¿Qué misterio esconde?

¿Puede la imaginación paliar situaciones extremas?

¿Conocen las leyendas que se cuentan de la Alhambra?

Una novela, un juego fantástico, que sin duda pondrá a prueba su propia imaginación.

Muy pronto: “El oc4so del p4r4di6m4”

Si pudiésemos acceder a los archivos del tiempo y recuperar imágenes ondulantes que en vaivenes cabalgan indefinidamente por ese incomprensible, misterioso e ilimitado espacio, reproduciríamos bajo el perpetuo manto de la oscura noche, hologramas históricos de un concreto pasado, cacofonías salvajes gravadas en las paredes de éste maldito edificio, infausta cárcel de mujeres por entonces, y escalofriantes lamentos que aún guarda el adoquinado de este sombrío y sempiterno patio, así como muchos de los violentos secretos que sucedieron durante el transcurso de la última sanguinaria guerra. Comprenderíamos, para no olvidar quienes son, que la insidia siempre se repite, que las vibrantes botas opresoras que corren apresuradas pisando fuerte ahora, siempre defienden y defenderán a los mismos: a los crueles, a los ladrones de guante blanco y a los petulantes aprovechados.

Pero eso fue años atrás. Hoy, el sargento, apodado “El Búho”, henchido de vanidad, jactándose de mandar la unidad más implacable y resolutiva de la región, metía prisa a las huestes vociferando para que subieran a los furgones, todos ellos cargados de material bélico disuasorio, dispuesto para reprimir la justicia.

En la posguerra española, un clan familiar compuesto por tres generaciones diferentes, deambula de pueblo en pueblo portando en una vieja tartana su medio de vida: una carpa para representar obras de teatro. Cada cual en esa familia tiene un dramático pasado, sobre todo el jefe del grupo, Cesáreo, y su mujer, Águeda, profesores universitarios represaliados por el franquismo por su adscripción a la República durante la Guerra Civil.
Viajan con una secreta finalidad: la búsqueda de su hija pequeña, desaparecida en un hospicio religioso donde todas sus niñas fueron ingresadas tras ser ellos encarcelados. Saben que fue entregada a una familia andaluza, pero desconocen su exacto paradero, en qué estado se encuentra, su nombre actual o incluso si aún vive.

Buscando un milagro, en la primavera de 1962 arriban en un pequeño municipio del sur, donde pronto se ganan el corazón de sus habitantes. Allí se enlazan tres historias que tendrán desiguales desenlaces. Todo sucederá en unos escasos dos meses, el tiempo que el teatro logrará permanecer en el pueblo mientras son acosados por sus antagonistas: el propietario del cine y sus secuaces.

Cesáreo se integra con los jerarcas del pueblo: el cura, el médico, el sargento de la Guardia Civil y el alcalde. Entre reñidas partidas de dominó intiman… hasta que todo se rompe.

Su esposa, Águeda, y sus hijas, Claudia, Herminia y Amparo, participan de la vida diaria de la gente. Una de ellas, Claudia, es invitada a dar clases de piano a un chico. A partir de entonces, las cuatro urdirán un sutil e interesante plan.

 Además de los maridos de las tres hermanas, con el clan familiar viaja también un matrimonio, Hipólito y Margarita, que se hacen cargo de Hilario, el único hijo varón vivo de Cesáreo y Águeda. El joven, voluntario de la “Quinta del biberón”, quedó perturbado tras un bombardeo mientras luchaba en la guerra, y el matrimonio lo considera como un hijo propio porque lo acogieron durante muchos años tras la contienda. Ellos juegan un papel determinante en la historia.

Los más jóvenes, Ernesto, Adrián y Eligia entran en contacto con una pandilla de inquietos muchachos; la nueva generación de españoles nacidos en la posguerra. Organizan guateques, visten a la moda, cuidan sus peinados, y la nueva música, el rock and roll, es su pasión. Eligia, la nieta preferida de Cesáreo y Águeda, se enamora de un joven del pueblo con el que vivirá un tierno y apasionante romance. Aquel chico, Boris, es el narrador que cuenta la historia, muchos años después de que todo hubiera acabado, cuando regresa a su pueblo tras largo tiempo de ausencia.

Una novela llena de simbolismos: las malvasías, las cigüeñas, los buitres y los grajos. Una terraza, una aromática planta, los guateques y la música de los sesenta. El cine contra el teatro, el dominó y sus rencillas, el pueblo, su épica, la noche del fin de los malos espíritus… y sobrevolándolo todo, los actores y la magia del teatro. 

Pero además, también es un viaje a lo imposible, al tiempo que todo lo cambia, y la lucha entre lo viejo y lo nuevo, entre lo nuevo y lo viejo, y el edificio al que hay que darle una mano de pintura para que todo siga igual aunque por dentro se desmorone. Es una ironía acerca de la indolencia y el olvido, sobre la incapacidad de la gente para mantener en la memoria hechos luctuosos que normalmente les agravian.

Una trama donde florecen la realidad y los sueños, la verdad y la mentira, los celos, las pasiones, el egoísmo y la codicia, la envidia, el desarraigo, los conflictos generacionales, las reglas de la dictadura, la eterna ambición de libertad, el ensalzamiento del falso héroe, la humillación, desolación y desdicha del derrotado. y, cómo no, el amor.

Le enganchará desde el principio, sentirá la pasión y el sufrimiento de sus personajes, se enamorará de la historia y la disfrutará hasta el mismísimo final.

Fragmento

Al contrario que los astrólogos, no me aventuro a presagiar si las confluencias de las estrellas, el sol, la luna o los planetas ejercen sobre las personas la buena o mala fortuna, o si la naturaleza proyecta sus extrañas fuerzas sobre ciertos lugares, con la intención de desviar su destino.

No lo sé.

Lo que sí intuyo es que algo debió de sobrevolar aquel pequeño pueblo del sur, donde nací y correteé, en aquel corto espacio de tiempo de mi juventud, época de mi vida en la que comenzaba a fantasear con ideales e imprecisos sueños.

Ocurrió aquel año, el año de las malvasías, el mismo en que tras un larguísimo periodo ausentes, regresaron las cigüeñas misteriosamente; en la primavera en que la afectuosa madre de mi amigo Rafa, siempre de luto, consiguiera por fin que germinara su ansiado y delicado caracol real, una especie de planta trepadora de bellas flores caracoleadas, blancas y violáceas, que desprendían un suave, dulzón y embriagador aroma que inundaba la azotea donde viví preciosos momentos y que emborrachó mis sentidos, enamorándome locamente de aquella preciosa chica llamada Eligia.

Han pasado muchos años y la terraza que diviso desde este altozano evocador difiere bastante de mis idealizados recuerdos. En ella se exhiben ahora ladrillos apilados, tejas, persianas de plástico enrolladas y varios muebles viejos, quizás hinchados por el agua de la lluvia. Las frescas macetas han desaparecido, junto a aquella planta que tanto me inspiró.

Jamás he vuelto a respirarla y, pese a ello, su encantador y persistente perfume aún impregna mi mente. Del mismo modo se mantienen lozanos en mi pensamiento los hechos que rodearon el angustioso final de mi enamoramiento juvenil en aquella maravillosa e inolvidable primavera.

El eclipse de los sueños es una preciosa historia, emotiva y pasional, que narra las desgarradoras desventuras de una serie de personajes a lo largo del tumultuoso periodo entre 1920 y 1978, en el cual suceden —en España— una serie de acontecimientos que perfilarán decididamente sus vidas.

     Siendo jóvenes, un futuro alentador les ofrece a los protagonistas grandes promesas. Sin embargo, sus sueños pronto se ven truncados: súbitamente son arrastrados a la Guerra Civil Española. Las cartas que intercambian con sus respectivas parejas nos cuentan cómo miles de soldados vivieron la contienda, sin más ilusión que la espera del cartero. Estas cartas se convertirán en su único aliento, en su único vínculo con la vida, en la única vía de escape del horror de la guerra.
La novela habla de esperanza y amoríos, de lealtad y de amistad, de aventuras, frustraciones e incertidumbres, del enfrentamiento directo con la muerte, del desarraigo y el dolor de una larga posguerra, de los bruscos giros que da la vida y, en definitiva, del traumático eclipse que supuso la guerra para demasiados sueños que jamás se cumplieron. Con El eclipse de los sueños aflorarán sus emociones. La disfrutará de principio a fin, no le dejará impávido y le desvelará dudas que quizás se ha planteado más de una vez, sobre el sangriento enfrentamiento entre dos diferentes conceptos de cómo gobernar un país.

FRAGMENTO

El origen.

El Trienio Bolchevique (España, 1918–1920) fue para los jornaleros como arrancar de las entrañas de la tierra las raíces del arco iris para colorear su triste y miserable horizonte, repintar su sombrío y negro pasado, teñir el grisáceo matiz de su interminable presente. Fue como perseguir un espejismo en los verdes mares de olivos, en los dorados desiertos de trigo o en las blancas estepas de algodón; como rastrear una fantasía en las fábricas, una utopía en los talleres, una ilusión en las caldererías, sirenas en los mares o la piedra filosofal en las minas de carbón. Se podría asemejar a la búsqueda laica del paraíso terrenal a través del sendero imposible de un inalcanzable tesoro: el de la escurridiza y siempre quimérica libertad.